En Canot

En Canot, ook in diverse publicaties Le Canot, Femme au Canot et à l'Ombrelle, en bateau, in de kano, de boot, On the Beach, Am Strand, Im Schiff, en Im Kanu genoemd, is een olieverfschilderij door Jean Metzinger. Het werk werd tentoongesteld in Parijs op de Salon d'Automne van 1913. Het volgende jaar werd aangetoond bij Moderní umění, 45 Tentoonstelling van SVU Mánes in Praag 1914. Dit "Survey of Modern Art", was één van de laatste vooroorlogse tentoonstellingen in Praag . Verworven in 1916 door Georg Muche in de Galerie Der Sturm. En Canot werd tentoongesteld in de Kronprinzenpalais, Nationalgalerie, Berlijn, 1930, waar het was gevestigd sinds 1927. Het werd later in beslag genomen door de nazi's rond 1936, weergegeven op de tentoonstelling Entartete Kunst in München en andere steden, 1937-1938, en heeft vermist sinds die tijd.

Beschrijving

En Canot is een groot olieverfschilderij op canvas met ongeveer de afmetingen 150 cm x 116,5 cm, wat neerkomt op een elegant geklede vrouw geschilderd in een kubistische stijl die een paraplu, terwijl ze zit in een kano of kleine boot. Water met golvende golven of rimpels en twee andere boten zijn zichtbaar op de achtergrond. De verticale samenstelling is verdeeld, versnipperd of geslepen in reeks niet-Euclidische bolvormig bogen, hyperbolische driehoeken, rechthoeken, vierkanten, vliegtuigen of oppervlakken afgebakend door contrasterende vorm.

Gericht op een groot publiek van de Salon d'Automne in plaats van de intieme setting van een galerie net als de andere schilderijen van Metzinger van de periode vóór de Eerste Wereldoorlog zoals L'Oiseau bleu tentoongesteld op de Salon des Indépendants in de lente van 1913 er kan worden gevonden in EN Canot een continuïteit die doorgangen tussen de voorgrond en achtergrond. Bijvoorbeeld de twee boten in de 'achtergrond' kleiner zijn dan de boot op de "voorgrond" waarin het model zit, in overeenstemming met klassieke perspectief dat objecten lijken kleiner afstand van de waarnemer toe. Echter, om volledig in overeenstemming zou men verwachten dat de boot op de linkerbovenhoek van de samenstelling nog kleiner zijn dan de boot net links van de modellen hoofd zijn. Er is geen perspectivische fusie tussen objecten dichtbij en ver weg, maar de notie van dieptezicht is niet afgeschaft. Kortom, de ruimtelijke kenmerken van de scene onsamenhangende afgevlakt tot het punt waar geen absoluut referentiekader te bepalen.

Hoewel het niet de eerste schilderij van Metzinger aan het concept van meerdere perspectief in dienst drie jaar verstreken sinds hij voor het eerst het idee geopperd Note sur la peinture, gepubliceerd in 1910 Canot En misschien wel een voorbeeld van een dergelijke picturale processen, met behoud van elementen van herkenbare vorm; de extreme activiteit van geometrische facetten zichtbaar in Du Canot is niet geduwd om het punt dat elke begrijpelijk verband tussen lichamelijkheid of natuurlijkheid verloren aan de kijker. Maar wat wordt bereikt fundamenteel anti-naturalistische.

Schilderij Metzinger is bekend uit een verscheidenheid van zwart-wit foto's geschoten tussen 1914 en 1930, en van de ene film schot op de 1937 Entartete Kunst Tentoonstelling. De afmetingen van En Canot zijn geëxtrapoleerd uit een 1914 foto genomen in Praag, gepubliceerd in het tijdschrift Zlatá Praha, waarbij het schilderij getoond opknoping naast een ander werk van Metzinger van bekende afmetingen: La Femme à l'Éventail, 1913, olieverf op canvas, 92,8 cm × 65,2 cm, Art Institute of Chicago.

De kleuren van de andere schilderijen die in dezelfde periode, zoals Portrait de Max Jacob, La Fumeuse of La Femme à l'Éventail, suggereert dat op het moment van het schilderen En Canot Metzinger was al verhuisd van de beperkte palet van 1911 en 1912.

Geschiedenis

Het jaar 1913 zag de kubistische beweging te blijven evolueren, schreef Albert Gleizes:

En Canot werd in 1916 verworven in de Galerie Der Sturm door de kunstenaar Georg Muche, wiens vader was een naïeve schilder en kunstverzamelaar bekend als Felix Muche-Ramholz. Galerie Der Sturm opgericht in 1912 door Herwarth Walden in Berlijn werd de kern van Berlijn moderne kunst scene, duurt een decennium. Te beginnen met een tentoonstelling van Fauves en Der Blaue Reiter, gevolgd door de introductie in Duitsland van het kubisme en het Italiaanse Futurisme.

En Canot werd tentoongesteld in 1930 in het Kronprinzer-Palais, Nationalgalerie) samen met werken van Willi Baumeister, Oskar Schlemmer, Rudolf Belling en anderen.

Het werd vervolgens in beslag genomen door het Duitse Rijk ministerie van Openbare Verlichting en Propaganda in 1936 of 1937 en weergegeven op de tentoonstelling Entartete Kunst in München. De tentoonstelling reisde naar verschillende andere steden in Duitsland en Oostenrijk. De show, opgezet door de nazi's, bestond uit de moderne kunst chaotisch opgehangen en begeleid door tekstlabels bespotten de kunst. Schilderijen hingen samen overvol, sommige met geen frames, naast racistische leuzen denigrerende de kunstenaars voor "het beledigen Duitse vrouwelijkheid" en het onthullen van "zieke geesten." Het werd ontworpen om de publieke opinie tegen het modernisme ontvlammen. Het schilderij was blijkbaar verplaatst naar Güstrow door de Rote Armee en is sindsdien vermist.

Metzinger Im Boot samen met werken van Johannes Molzahn en Kurt Schwitters werden overgenomen in de tentoonstelling van Entartete Kunst catalogus. Een zin op de bovenkant van de pagina leest "Selbst das wurde einmal ernst genommen und hoch bezahlt!":

De Entartete Kunst-catalogus gewijd twee pagina's Room 5, de grootste zaal van de tentoonstelling, met tentoongestelde werken van de zogenaamde Groep 9, waarvan Metzinger werk getiteld Am Strand cijfers. Een tekst bij de singles werken die Molzahn, Metzinger en Schwitters, een samenvatting van de essentie van de hele tentoonstelling:

De huidige locatie van En Canot onbekend is en het kan zijn vernietigd door de Duitsers. Na de tentoonstelling werden schilderijen uitgezocht te koop en verkocht in Zwitserland op een veiling. Sommige werken werden aangekocht door musea, anderen door particuliere verzamelaars. Nazi-officieren duurde vele voor eigen gebruik: bijvoorbeeld, Hermann Göring nam veertien waardevolle stukken, waaronder werken van Vincent van Gogh en Paul Cézanne. In maart 1939, de Berlijnse brandweer brandde ongeveer 4000 werken, die minder waarde op de internationale markt.

En Canot is genoteerd aan de Lost Art Internet Database met de titel "Im Boot", inventarisnummer: Museum A II 698; EK 16056. Het is ook opgenomen in de Entartete Kunst Database, met de titels "Im Boot" en "Im Kanu", inventarisnummer 16056. Dit internetdatabase documenten meer dan 21.000 kunstwerken veroordeeld als "gedegenereerd" door de nazi's en in beslag genomen van het Duits musea in 1937.

Een voorbereidende tekening werd gepubliceerd in Les Soirées de Paris, nee. 19, 1913. Les Soirées de Paris is de titel van een literatuur en kunst beoordeling magazine. Zij werden gepubliceerd in twee series: de eerste serie van februari 1912 tot juni 1913; de tweede in november 1913 tot juli-augustus 1914. Het tijdschrift werd opgericht door Serge Ferat, Guillaume Apollinaire en André Salmon, et al. Het was voor een deel aan de terugkeer van Apollinaire aan de literaire scene nadat verdacht bij de diefstal van de Mona Lisa te vergemakkelijken.

Een andere tekening van hetzelfde onderwerp, nu in het Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, is ondertekend en ingeschreven door Metzinger; Dessin pour "En Canot", wat leidt tot de overtuiging dat de juiste titel voor het huidige werk is En Canot.

Herkomst

  • 1916, Galerie Der Sturm, Berlijn
  • Verworven in 1916 door Georg Muche in de Galerie Der Sturm.
  • 1930 - Berlin, Nationalgalerie, 1929 Kauf durch den Minister auf der Ausstellung "10 Jahre Novembergruppe" aus einer von Georg Muche angebotenen Sammlung; 1930 Überweisung an die Nationalgalerie
  • 1937/07/07 - xx: Deutsches Reich / Reichsministerium für Volksaufklärung und Propaganda, Berlijn, Beschlagnahme
  • 1938 - xx: Velten / Mark, Depot für Propagandaausstellungen, Lagerung der Exponate für die Wanderausstellung "Entartete Kunst"

Tentoonstellingen

  • Salon d'Automne, Parijs, 15 november 1913 - 8 januari 1914.
  • Moderni umění, S.V.U. Mánes, Praag.
  • Galerie Der Sturm, Berlijn, 1916.
  • Kronprinzenpalais, National Gallery, Berlijn, 1930, waar hij sinds 1927 was geweest.
  • Entartete Kunst, München, Hofgarten-Arkaden, 1937/07/19 - 1937/11/30
  • Entartete Kunst, Berlijn, Haus der Kunst, 1938/02/26 - 1938/05/08
  • Entartete Kunst, Leipzig, Grassi-Museum, 1938/05/13 - 1938/06/06
  • Entartete Kunst, Düsseldorf, Kunstpalast, 1938/06/18 - 1938/07/08
  • Entartete Kunst, Salzburg, Festspielhaus, 1938/04/09 - 1938/02/10
  • Entartete Kunst, Hamburg, Schulausstellungsgebäude, 1938/11/11 - 1938/12/30

Literatuur

  • Zlatá Praha, 13 maart 1914, artikel in het magazine ter gelegenheid van de Moderni umění, SVU Mánes tentoonstelling in Praag
  • Albert Gleizes, The Epic, Van onbeweeglijke vorm aan mobiele vorm, 1913-1914, het eerst gepubliceerd in het Duits, getiteld Kubismus, 1928. De Franse versie, L'Epopée, werd gepubliceerd in het tijdschrift Le Rouge et le Noir, 1929. Het eerste versie werd in antwoord op een schriftelijke uitnodiging van het Bauhaus in 1925. Vertaling door Peter Brooke
  • Reich Propaganda Directoraat Cultuur Office, Entartete Kunst Tentoonstelling gids, 1938
  • Roh, Franz, "Entartete" Kunst. Kunstbarbarei im Dritten Reich, Hannover 1962. S. 136.
  • Steven Spielberg Film en Video Archief, Duitse stad; Entartete Kunst tentoonstelling in München, Story RG-60,2668, Tape 951. Film waarin Metzinger's werk verschijnt naast Handstand van Willi Baumeister op de tentoonstelling Entartete Kunst, minuut 16:33-16:39
  • Roters, Eberhard ,, Stationen der Moderne. Kataloge epochaler Kunstausstellungen in Deutschland 1910-1962. Kommentarband zu den Nachdrucken der zehn Ausstellungskataloge. Kommentarband, 1988, S. 163.
  • Jean Metzinger in Retrospect, Joann Moser, met een essay van Daniel Robbins, de Universiteit van Iowa Museum of Art, J. Paul Getty Trust, University of Washington Press), 1985 blz. 60
  • Entartete Kunst. Het lot van de Avant-Garde in nazi-Duitsland, Ausst.-Kat. Los Angeles County Museum of Art, LACMA, 1991, Hrsg. von Stephanie Barron, 1991 S. 61, 300,61, 300.
  • Janda, Annegret und Grabowski, Jörn, Kunst in Deutschland 1905-1937. Die verlorene Sammlung der Nationalgalerie, Berlijn 1992. S. 161F. Abb. S. S. 161, Kat. Nr. 317.
  • Steinfeld, Ludwig, Felix Ramholz: Der Sonntagsmaler Felix Muche-Ramholz, Ernst Wasmuth Verlag Tübingen / Berlin 1993
  • Zuschlag, Christoph, "Entartete Kunst". Ausstellungsstrategien im Nazi-Deutschland, Worms 1995. S. 195, 239, 268, 273.
  • Engelhardt, Katrin, Die Ausstellung "Entartete Kunst" in Berlijn. Rekonstruktion und Analyse, in: in: Uwe Fleckner, Angriff auf die Avantgarde. Kunst und Kunstpolitik im Nationalsozialismus, Berlin 2007, S. 89-188. S. 177.
(0)
(0)
Commentaren - 0
Geen commentaar

Voeg een reactie

smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile
Tekens over: 3000
captcha